Phim trường tỉ USD xây giấc mơ Hollywood

Mới đây, cư dân mạng Việt Nam bùng nổ trước hình ảnh tài tử Hàn Quốc Kim Seon Ho thong thả dạo bước và thưởng thức xôi cốm tại Hà Nội. Không chỉ là một chuyến du lịch cá nhân, Kim Seon Ho và nữ minh tinh Bae Suzy có mặt tại đây để ghi hình cho dự án điện ảnh Portraits Of Delusion - một bộ phim mà ban đầu được dự kiến quay tại quốc gia khác nhưng cuối cùng đã chọn Việt Nam là điểm đến. Trước đó, TP.HCM cũng đã đón các đoàn phim Hàn Quốc: Mang Mẹ Đi Bỏ, Tay Anh Giữ Một Vì Sao, Phiên Chợ Của Quỷ...

Đầu tháng 11/2025, tại Gala Điện ảnh Hong Kong lần đầu tại Việt Nam có sự xuất hiện của 2 ngôi sao nổi tiếng Cổ Thiên Lạc và Hồng Kim Bảo. “Chúng tôi từng quay ở nhiều nước Đông Nam Á nhưng ở Việt Nam thì chưa. Hy vọng tương lai sẽ có những dự án chung”, diễn viên Hồng Kim Bảo chia sẻ. 

Sự xuất hiện của các ngôi sao hạng A từ Hàn Quốc hay việc tài tử Hong Kong bày tỏ sự quan tâm đến tiềm năng hợp tác tại thị trường 100 triệu dân không còn là những câu chuyện đơn lẻ. Đây là chỉ dấu cho thấy Việt Nam có thể trỗi dậy như một phim trường đầy tiềm năng của châu Á.

Câu chuyện không dừng lại ở những bối cảnh tự nhiên sẵn có. Vừa qua, tại Hưng Yên, quỹ đầu tư đến từ Hong Kong Lotus Invest Limited bày tỏ mong muốn rót hơn 1 tỉ USD để xây dựng một tổ hợp đa chức năng rộng 200-300 ha, bao gồm trung tâm điện ảnh, sân khấu biểu diễn, phim trường và công viên giải trí. Đây không phải là một quyết định cảm tính. Hưng Yên đang dần trở thành điểm đến mới của các sự kiện giải trí đại chúng sau thành công vang dội của các đêm nhạc thu hút tới 90.000 khán giả, vượt xa kỷ lục của Blackpink tại Hà Nội trước đó.

Thực tế, ở bức tranh rộng hơn, thị trường điện ảnh Việt Nam vừa trải qua một năm 2025 rực rỡ với tổng doanh thu đạt khoảng 3.650 tỉ đồng, gần gấp đôi năm 2024. Lần đầu tiên, phim nội địa chiếm ưu thế với hơn 60% thị phần ngay trên sân nhà, minh chứng cho niềm tin mãnh liệt của khán giả. Theo Tiến sĩ Ngô Phương Lan, Chủ tịch Hiệp hội Xúc tiến Phát triển Điện ảnh Việt Nam, đà tăng trưởng mạnh mẽ về doanh thu và sức lan tỏa của loạt phim nội địa ăn khách năm 2025 là minh chứng cho thấy Việt Nam đang nằm trong nhóm những thị trường điện ảnh có tốc độ phát triển ấn tượng trên thế giới.

Trong một thị trường điện ảnh bùng nổ, việc sở hữu những phim trường chuẩn quốc tế sẽ mang lại nhiều lợi ích. Hiện nay, các dự án bom tấn của Hollywood hay Netflix thường chọn các quốc gia có hạ tầng phim trường tốt như Thái Lan, Hàn Quốc hay New Zealand. Nếu có phim trường chuẩn quốc tế, Việt Nam sẽ trở thành điểm đến hấp dẫn nhờ chi phí nhân công và dịch vụ rẻ hơn các nước phát triển.

Việt Nam đã tham gia vào phần hậu kỳ (VFX, CGI) cho các siêu phẩm như Squid Game, The Moon hay Sweet Home. Nếu có thêm phim trường hiện đại để quay tiền kỳ, Việt Nam sẽ sở hữu một chuỗi cung ứng dịch vụ điện ảnh trọn gói, giữ lại dòng tiền đầu tư.

Dù tiềm năng rất lớn, nhưng đầu tư phim trường tại Việt Nam vẫn là một cuộc chơi đầy mạo hiểm. Tìm kiếm diện tích lớn (trên 100 ha) tại các vị trí thuận tiện di chuyển là một thách thức. Chi phí vận hành và đầu tư trang thiết bị chuyên nghiệp vô cùng đắt đỏ. Thị trường điện ảnh có tính chu kỳ, khiến việc duy trì doanh thu thường xuyên để hoàn vốn trở nên nan giải. Vì thế, đa số phim trường tại Việt Nam vẫn còn mang tính “tạm bợ”, chưa có định hướng khai thác lâu dài hoặc thiếu các dịch vụ hậu kỳ đi kèm.

Nếu chỉ cho thuê bối cảnh đơn thuần, nhà đầu tư sẽ không thể giải được bài toán kinh tế mà phải đến từ công thức kiếm tiền “Phim trường + Công viên giải trí + Dịch vụ phụ trợ”. Bài học từ các phim trường thành công trên thế giới cho thấy, muốn có phim trường quốc tế, cần có sự vào cuộc của chính phủ về ưu đãi thuế và hạ tầng để thu hút các đoàn phim lớn. 

Chẳng hạn, theo bà Phan Cẩm Tú, Ủy viên Ban Thường vụ Hiệp hội Xúc tiến Phát triển Điện ảnh Việt Nam, Thái Lan mỗi năm cũng đón hàng chục ê-kíp nước ngoài đến làm việc một phần nhờ chính sách ưu đãi thuế. Theo đó, cứ chi tiêu 50 triệu baht, nhà sản xuất được hoàn trả 15%. Báo cáo kinh tế năm 2024 cho thấy Thái Lan hoàn trả cho các dự án quốc tế khoảng 500 triệu baht, nhưng được lợi 2,8 tỉ baht từ các dịch vụ điện ảnh, tạo ra 43.000 lượt việc làm.

Nhà sản xuất Andy Ho góp ý, nhiều nhà làm phim Singapore quan tâm cơ hội đến Việt Nam làm phim, nhưng kỳ vọng thủ tục hành chính nhanh gọn, đồng thời cần minh bạch hơn về báo giá, ví dụ mức chênh lệch ở Thái Lan khoảng 5%, nhưng ở Việt Nam thì khá cao. 

Theo các chuyên gia điện ảnh quốc tế, nhìn sang các mô hình thành công, có những công thức mà Việt Nam có thể học hỏi. Chẳng hạn, mô hình tổ hợp (Universal Studios, Warner Bros.) kết hợp phim trường với công viên chủ đề để tạo nguồn thu khổng lồ từ vé tham quan và dịch vụ F&B. Mô hình “Siêu thành phố điện ảnh” (Oriental Movie Metropolis, Trung Quốc) gồm studio đến khách sạn, trung tâm mua sắm, biến phim trường thành một thành phố thu nhỏ. 

Việt Nam đang đứng trước ngã rẽ quan trọng. Với đề án phim trường quốc gia của Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, giấc mơ về một “Thành phố điện ảnh” đạt chuẩn UNESCO tại TP.HCM hay một trung tâm sản xuất phim ảnh mới tại Hưng Yên đang gần hơn bao giờ hết. Mục đích là hiện thực hóa dự án các phim trường chuyên nghiệp để biến Việt Nam từ một “điểm đến bối cảnh” trở thành “trung tâm sản xuất phim” của khu vực.